Empirismo y Academia

Empiezo por decir que no tengo nada en contra de los empíricos, todos lo somos en una u otra cosa.Y a algunos se les debe dar el merito de que consiguieron aprender por si solos lo que uno paga para que otro le enseñe.El problema empieza cuando el empírico decide serlo de por vida y nunca tomarse la "molestia" de estudiar, de afianzar sus conocimientos y sobre todo de entender el por qué de las cosas y cuando además, ve en lo que cree bien saber, un modo para ganarse la vida. No llevo mucho en esto, aun no tengo mi grado de la universidad que espero tenerlo en Abril, pero he tenido la oportunidad de conocer del medio y darme cuenta que aquí en Medellín muchos de los que están en estos momentos de "Ingenieros de sonido" no tienen a veces ni idea de hacer un calculo (por lo menos en el papel) para saber como se deben posicionar unos parlantes en un escenario teniendo en cuenta la perdida de decibeles por la distancia o que si se ponen mal en vez de sumar restan, ni idea de que es un Line Array, aplican los estándares de la industria a diestra y siniestra y sin un criterio, sin un por qué...aqui es "sientese y oprima este botón que eso así funciona" u "Hoy no tenemos sonidista para la grabación, pongamos al que nos esta ayudando a cargar" y eso pasa hasta en las mejores familias.

Se toman esto tan olímpicamente que a veces ofende a los que se toman el tiempo de estudiar y de entender, pero llevan toda la vida ahí y lo peor es que la "cultura" continua y no es raro ver que el que entró de cotero a la empresa de Audio en unos tres meses esta haciendo sonido el solito en eventos en centros comerciales o en otras producciones. ¿Muy inteligente y aprende muy rápido o lo que pasa es que nunca le hemos puesto el debido cuidado al audio?
Puede que si tenga bastantes capacidades de aprender y todo eso pero yo me atrevería a decir que mas bien es lo segundo, aquí, todo entra por los ojos, e audio no entra por los ojos y como no todo el mundo es sinesteta el audio queda en segundo plano y además "Si suena duro, esta bien"

De la universidad se sale con muchas cosas pendientes por aprender y muchas otras mas por aplicar, definitivamente, una carrera no te da como decir que eres un experto en "x" o "y" tema, pero te da bases y esas bases son la teoría que te da el criterio para decidir cuando y como aplicar lo que se sabe o para reconocer que ignoras algo y que debes escuchar y aprender.

Si la cosa sigue como ha sido hasta ahora....¿PARA QUE ESTUDIAMOS?

CODEORGAN...¿Como suena esta web?

Navegando por internet me encontré con una curiosa pagina que con solo introducir la URL de la pagina que se quiere "oír" convierte los caracteres de la web en musica por medio de algoritmos.
Aquí les dejo el link de la pagina para que "oigan" y compartan en tweeter o facebook.
http://www.codeorgan.com/

Tecnicas de grabacion de Audio de campo

Para la grabación de Audio de campo, lo mas importante es tratar de controlar el entorno lo mas que nos sea posible para no tener ruidos indeseados o bajos niveles en la producción entre otros problemas que suelen aparecer y que se ven reflejados en retrasos en el momento de la grabación y que también complican el proceso de la post producción.

Para la grabacion, lo ideal es que la fuente este, en cuestiones de amplitud, a mas o menos el doble del ruido de fondo. Para eso, lo mejor es irnos acercando a la fuente y controlar los niveles con el vúmetro, hasta que tengamos un nivel bueno sin que distorsiones.

También se hace muy necesario la utilización de audífonos que nos permitan monitorear constantemente la señal y darnos cuenta si algún ruido se cuela o si hay bajos niveles.Uno de los mayores problemas de grabar fuera del estudio es el viento. Para eso debemos utilizar un windscreen que nos filtre ese ruido.


Cuando utilicemos micrófonos unidireccionales hay que estar muy pendientes, ya que cualquier cambio en la posición de la fuente puede afectar la calidad del audio que estamos grabando.


Fuera de la grabación,es necesario también saber con que equipos se cuenta y el estado de cada uno de ellos para no llevarnos sorpresas desagradables en el momento de utilizarlos, además de hacer un mantenimiento preventivo periodicamente.

La guerra del volumen

Las canciones que oímos hoy comparadas con las que sonaban en la radio hace 20 años suenan mucho mas alto y hasta se puede decir que peor que en ese tiempo, este es el resultado de la guerra del volumen o como se le conoce en ingles The loudness war.

El problema surgió del afán que tienen las disqueras por posicionar sus canciones en los mejores lugares de las listas, entonces empezaron a subir el volumen cada vez un poco mas aprovechando que nuestro oído tiende a percibir este aumento como si se escuchara mejor y "salta" a los oidos de quien escucha


En una grabación digital existe un pico máximo que puede alcanzar una onda, el cero digital, y con la tecnología que tenemos hoy, es fácil, muy fácil subir el volumen total de la canción a niveles considerablemente altos, pero para hacer esto, de debe comprimir, lo que hace que la dinámica se pierda casi por completo, de modo que se acabó con los "pianos" y "fortes" porque como la onda se recorta por arriba entonces las partes bajas de la canción terminan teniendo la misma intensidad que las partes altas. Otro problema que tenemos, es que al usar tanto procesos como la compresión, estamos añadiendo ruidos y distorsión a toda la canción, por lo que se pierde el "ataque" de los instrumentos y un redoblante termina sonando como un pedazo de cuero golpeado, sumemos además la fatiga auditiva que todo esto produce

Si los artistas musicales del momento y las personas que intervienen en la producción musical se atrevieran a sacar discos que no suenen tan alto y en los que se puedan notar la dinámica y los matices, podríamos decir que entonces el estándar dejaría de ser "sonar mas duro" para ser "sonar mejor"

Les dejo un video el ingles donde explican con un ejemplo lo que es "La guerra del volumen"